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Jahr: 1973
Lobo wird zu dem Song durch seine Lehrerin inspiriert:

Kent La Voie (Lobo): „Sie war so hübsch, unsere Kunstlehrerin Mrs. Northecker. Ich glaube ich war in sie verliebt – und sie auch in mich. Sie konnte es nur nicht so zeigen. Davon handelt der Song.“

Die Single verkauft sich weltweit rund 8 Millionen mal. Der Song hält sich 13 Wochen auf Platz 1 der deutschen Charts.

Übersetzung:
Als ich dich dort stehen sah
fiel ich fast über meine Stuhl
und wenn du deinen Mund zum sprechen bewegtest
fühlte ich wie das Blut in meine Füsse fiel

Keine geschlagene Zeit vergeht, die mich wissen lässt
Was du versuchtest nicht zu zeigen,
Aber etwas in meiner Seele weinte
Ich sehe den Willen in deinen blauen Augen

Oh Baby, ich liebte dass du mich willst
Die Art und Weise, wie ich dich will
Die Art und Weise, wie es sein sollte
Oh Baby, du liebst mich, wie ich dich will
Die Art und Weise, wie ich will
Wenn du es nur geschehen lässt

Du sagtest dir selber vor Jahren
Es lässt dir deine Gefühle nicht zeigen
Die Verpflichtung, die du eingegangen bist
Für den Titel gaben sie alles

Oh Baby, ich liebte dass du mich willst
Die Art und Weise, wie ich dich will
Die Art und Weise, wie es sein sollte
Oh Baby, du liebst mich, wie ich dich will
Die Art und Weise, wie ich will
Wenn du es nur geschehen lässt

Keine geschlagene Zeit vergeht, die mich wissen lässt
Was du versuchtest nicht zu zeigen,
Aber etwas in meiner Seele weinte
Ich sehe den Willen in deinen blauen Augen

Oh Baby, ich liebte dass du mich willst
Die Art und Weise, wie ich dich will
Die Art und Weise, wie es sein sollte
Oh Baby, du liebst mich, wie ich dich will
Die Art und Weise, wie ich will
Wenn du es nur geschehen lässt


Quellen:
RTL: Die Ultimative Chart Show - 50 Jahre deutsche Charts (08.05.2009)
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Jahr: 1992
Conquest of Paradise ist aus dem Soundtrack zu Ridley Scotts 1492 – Die Eroberung des Paradieses (Gérard Depardieu, Sigourney Weaver …) des griechischen Komponisten Vangelis aus dem Jahr 1992. Ebenso wie der Film hatte das Lied nach dem Kinostart zunächst wenig Erfolg. Erst als Ende des Jahres 1994 der Boxer Henry Maske das Lied für den Einmarsch in den Ring bei der Weltmeisterschaft verwendet beginnt der Erfolg des Liedes. Den Kampf sahen etwa 15 Millionen Fernseh-Zuschauer.
Daraufhin stiegen die Verkaufszahlen der Single und des Albums zu Beginn des Jahres 1995 enorm. Die Single stand 11 Wochen auf Platz Eins der deutschen Single-Charts und wurde 1,6 Millionen Mal verkauft.

Vangelis: „Ich habe wirklich nicht das Gefühl, daß ich etwas Außergewöhnliches getan habe. Ich bin nur die Hand des Regisseurs - und wenn ich mir Zeit lasse – dann – plötzlich passiert es. Dann fließt die Musik wie Wasser.“

Inhalt von „1492 – Die Eroberung Des Paradieses“:
Am dritten August des Jahres 1492 wagt Christoph Columbus, was noch kein Mann vor ihm gewagt hat: mit drei Schiffen und Proviant für eine mehrwöchige Reise sticht er mit seiner Mannschaft in westlicher Richtung in See, um auf diesem Wege nach Indien zu gelangen. Jahrelang hatte er bereits für sein Vorhaben an den Königshöfen Spaniens und Portugals vorgesprochen und ausschließlich Spott und Gelächter geerntet, ehe ihm Isabella von Kastilien ihre Unterstützung gewährte. Das wohl größte Abenteuer der Menschheit kann beginnen!

Nach vielen Wochen, in denen die Vorräte zusehends knapper und die Stimmung der Mannschaft zunehmend schlechter wurde, ist endlich ist Land in Sicht, schließlich landen die ersten Boote unter wehenden Fahnen am Strand. Die "Terra Incognita" ist üppiger und paradiesischer, als Columbus in seinen kühnsten Vorstellungen zu träumen gewagt hat und auch die verwunderten Eingeborenen nehmen die weißen Eindringlinge freundlich auf.

Columbus läßt einige Männer auf der von ihm San Salvador getauften Insel zurück und segelt nach Spanien, wo er von Isabella von Kastilien mit feierlichem Zeremoniell empfangen und für eine weitere Expedition ausgestattet wird.


Quellen:
Wikipedia,
RTL: Die Ultimative Chart Show - 50 Jahre deutsche Charts (08.05.2009)
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Jahr: 1996
„Con te partirò“ ist ein italienisches Lied, das von Francesco Sartori komponiert wurde. Den Text schrieb Lucio Quarantotto (* 1957). Es wurde zuerst von Andrea Bocelli auf dem San-Remo-Festival 1995 interpretiert und erschien auf seinem Album Bocelli aus demselben Jahr.
Das Lied hatte weltweiten Erfolg mit der zweiten Version von 1996, die teilweise in englisch von Andrea Bocelli mit der Sopranistin Sarah Brightman, veröffentlicht als „Time to Say Goodbye“, gesungen wurde. Der Titel ist in Deutschland und Belgien die meistverkaufte Single aller Zeiten und erhielt europaweit über 15-mal Platin.

Die Story von „Time To Say Goodbye“
Die Veröffentlichung des Liedes in seiner ursprünglichen Form durch Polydor Italien war kommerziell wenig erfolgreich. Polydor und East West vermarkteten es allerdings 1996 als Titellied des finalen Kampfs des Boxer Henry Maske gegen Virgil Hill. Man hatte beobachtet, daß Vangelis’ „Conquest of Paradise“ durch Maskes Kämpfe gefördert wurde. Das Lied wurde in ein Duett mit Sarah Brightman umgeschrieben, die „A Question of Honour“ für einen von Maskes früheren Kämpfen interpretiert hatte. Der deutsche Produzent Frank Peterson, der seit 1991 mit Brightman zusammenarbeitet, entschied sich dafür, dem Lied statt des deutschen „Mit dir werde ich fortgehen“ einen englischen Titel zu geben.

Der Kampf zwischen Henry Maske und dem Amerikaner Virgil Hill fand am 23. November 1996 statt. Nicht weniger als 21 Millionen Zuschauer schauten sich den Boxkampf an. Bocelli und Brightman sangen ihr Duett zur Eröffnung und am Ende des Kampfes.

Bis Dezember des Jahres 1996 erreichte die Single die Spitze der deutschen Single-Charts, mit Verkäufen von schätzungsweise 40.000 bis 60.000 Stück pro Tag und Prognosen für mindestens eine Million bis Jahresende. Die Alben beider Sänger erfuhren ebenso eine Steigerung des Umsatzes. Bis Februar des folgenden Jahres (1997), brach die Single den Verkaufsrekord in Deutschland (der bis dahin von Vangelis’ „Conquest of Paradise“ mit 1,65 Millionen Stück gehalten wurde) und überschritt schließlich die Marke von über 3 Millionen verkauften Exemplaren. Der Titel hielt sich 13 Wochen in den deutschen Charts auf Platz 1.

In Frankreich stand die Single sechs Wochen lang auf Platz eins und wurde dreimal mit Platin ausgezeichnet. In Belgien stand sie 12 Wochen auf Platz eins und entwickelte sich zur meistverkauften Single aller Zeiten. Sie erhielt aus Belgien sechs Platin-Auszeichnungen, jeweils vier aus Deutschland und den Niederlanden und Doppel-Platin in Italien.

Das Duett war auf Sarah Brightmans Album Timeless aus dem Jahr 1996 enthalten, das in den USA in Time to Say Goodbye umbenannt wurde; das Lied rückte an den Anfang des Albums. Brightman hat auch eine Solo-Version aufgenommen, die sowohl auf der Duett-Single als auch auf späteren Alben veröffentlicht wurde.

Übersetzung:
Wenn ich alleine bin
träume ich zum Horizont
und es fehlen die Worte
ja ich weiß, dass es kein Licht gibt
in einem Zimmer
wenn die Sonne fehlt
Wenn du nicht mit mir bist, mit mir
an den Fenstern
zeigt sich allen mein Herz
das du angezündet hast
du schliesst in mich ein
das Licht, dem
du auf der Straße begegnet bist

Zeit Aufwiedersehen zu sagen
Orte die ich nie
mit dir gesehen und besucht habe
Jetzt, ja werde ich dort leben
mit dir werde ich abreisen
auf Schiffen über Meere
ich weiss
nein, nein ich existiere nicht mehr
Es ist zeit Aufwiedersehen zu sagen

wenn du weit weg bist
träume ich zum Horizont
und die Worte fehlen
und ich weiß
dass du mit mir bist, mit mir
du, mein Mond, du bist hier mit mir
meine Sonne, du bist hier mit mir
mit mir mit mir mit mir

Zeit Aufwiedersehen zu sagen
Orte die ich nie
mir dir gesehen und besucht habe
Jetzt werde ich dort leben
mit dir werde ich abreisen
auf Schiffen über Meere
so ich weiss
nein, nein sie existieren nicht mehr
Mit dir werde ich sie wiederbeleben
mit dir werde ich abreisen
auf Schiffen über Meere
ich weiss
nein, nein ich existiere nicht mehr
Mit dir werde ich sie wiederbeleben
mit dir werde ich abreisen
Ich mit dir


Quellen:
Wikipedia,
RTL: Die Ultimative Chart Show - 50 Jahre deutsche Charts (08.05.2009)
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Jahr: 1970
“A Song Of Joy” ist die “Pop-Fassung” von dem klassischen Stück „Ode An Die Freude“. Die Ode „An die Freude“ (1785) ist eines der berühmtesten Gedichte Friedrich Schillers (1759–1805) und der Titel seiner Bearbeitung im 4. Satz der 9. Sinfonie (1823) von Ludwig van Beethoven (1770–1827).

Miguel Rios: „Jeder hört, daß es eine einziartige Melodie ist. Sie ist für die Menschen und berührt ihre Seele.“

1970 ist „A Song Of Joy“ 15 Wochen auf Platz 1 der deutschen Charts.Der Song verkauft sich mehr als 7 Millionen mal weltweit.

„Ode An Die Freude“
Mit hohem Pathos beschreibt die Ode das Ideal einer Gesellschaft von gleichberechtigten Menschen, die durch das Band der Freude und der Freundschaft verbunden sind.

Die Ode beginnt mit den folgenden Versen:
Freude, schöner Götterfunken,
Tochter aus Elysium,
Wir betreten feuertrunken,
Himmlische, dein Heiligthum.

Entstehung:
Schiller war mit dem Freimaurer Christian Gottfried Körner befreundet, der von 1812 bis 1816 eine Gesamtausgabe von Schillers Werken herausgab. Auf dessen Bitte entstand im Sommer 1785 die Ode An die Freude für die Tafel der Freimaurerloge Zu den drei Schwertern in Dresden. Schiller wohnte damals in einem in der Nähe von Leipzig gelegenen Dorf, dem heutigen Stadtteil Gohlis, ab 13. September 1785 im Weinberghaus Körners in Dresden-Loschwitz. Inspiriert von Dresden und den Waldschlösschenwiesen vollendete er die Ode An die Freude im November 1785 und sandte sie am 29. November zum Druck für das zweite Heft der Thalia an den Buchhändler Georg Göschen in Leipzig. Körner hatte nach einem Brief des Buchhändlers an Schiller dazu eine „Musik“ gemacht, die Schiller mit seinem Gedicht in gedruckter Form am 13. und 23. Februar wieder zurückerhielt.

In einem Brief an Körner schreibt Schiller am 21. Oktober 1800:

„Deine Neigung zu diesem Gedicht mag sich auf die Epoche seiner Entstehung gründen: aber dies gibt ihm auch den einzigen Wert, den es hat, und auch nur für uns und nicht für die Welt, noch für die Dichtkunst.“
– Schiller: 21. Oktober 1800

Schon in ihrer Entstehungszeit war die Ode äußerst populär, wie bereits die vielfachen Umdichtungen in studentischen Stammbüchern beweisen. Noch heute wird das Lied von Studentenverbindungen vielfach gesungen jedoch mit einer anderen Melodie.

Dieter Hildebrandt verweist auf den Umstand, dass der Hamburger Dichter Friedrich von Hagedorn schon 1744 – und damit vier Jahrzehnte vor Schiller – ein anderes Gedicht mit dem Titel An die Freude schuf.

Vertonung:
Die Ode „An die Freude“ liegt dem letzten Satz der 9. Sinfonie von Ludwig van Beethoven zugrunde. Beethoven verwendete die komplette 1. und 3. Strophe, sowie einige Teile der 2. und 4. Strophe. Obwohl die Absicht der Vertonung von Schillers Hymne fast das ganze Leben Beethovens begleitete, war es für ihn selbst nicht von Anfang an klar, ob nun wirklich ein Chor oder ein rein instrumentales Finale das Werk abschließen sollte. Eine Entscheidung für den Chor fiel wahrscheinlich erst gegen Ende des Jahres 1823.

Franz Schubert vertonte die Ode bereits 1815 – also vor Beethovens 9. Sinfonie – als Lied für Solostimme und Klavier. Im Deutsch-Verzeichnis trägt das Werk die Nummer 189. Auch hier wurde der Text verkürzt.

Vor beiden bekanntere Vertonungen hatte bereits Carl Friedrich Zelter, der vor allem mit seinen Vertonungen von Goethe-Texten im Stil der zweiten Berliner Liederschule bekannt ist, 1792 eine Vertonung für gemischten Chor und Begleitung (in D-Dur) auskomponiert. Diese hat er in Folge in vielerlei Besetzungen umgewandelt, z.B. für Terzett und vierstimmigen Männerchor
An Weihnachten 1989, einen Monat nach dem Fall der Mauer, wurde Beethovens 9. Symphonie im Ostberliner Konzerthaus am Gendarmenmarkt unter Leonard Bernstein mit einem leicht geänderten Text aufgeführt: „Freiheit, schöner Götterfunken“.


Lyrics „Ode An Die Freude“:
Freude schöner Götterfunken,
Tochter aus Elysium
wir betreten feuertrunken himmlische dein Heiligtum
Deine Zauber binden wieder was die Mode streng geteilt
alle Manschen werden Brüder wo dein sanfter Flügel weilt
Deine Zauber binden wieder was die Mode streng geteilt
alle Manschen werden Brüder wo dein sanfter Flügel weilt

Wem der große Wurf gelungen eines Freundes Freund zu sein
wer ein holdes Weib errungen mische seinen Jubel ein
ja, wer auch nur eine Seele sein nennt auf dem Erdenrund
und wers nie gekonnt der stehle weinent sich aus diesem bund
ja, wer auch nur eine Seele sein nennt auf dem Erdenrund
und wers nie gekonnt der stehle weinent sich aus diesem bund

Freude Freude heißt die Feder in der ewigen Natur
Freude Freude treibt die Räder in der großen Weltenuhr
Blumen treibt sie aus dem Keime, Sonnen an das Virmament
ein dringtsie in Tiefen, die des Sehers Rohr nicht kennt
Blumen treibt sie aus dem Keime, Sonnen an das Virmament
ein dringtsie in Tiefen, die des Sehers Rohr nicht kennt


Lyrics „Miguel Rios“: „A Song Of Joy“:
Come sing a song of joy for peace shall come my brother
Sing, sing a song of joy for men shall love each other
That day will dawn just as sure as hearts that are pure are hearts set
free No man must stand alone with outstretched hand before him Reach out
and take them in yours with love that endures for ever more Then sing a
song of joy for love and understanding

Es cu-cha her-ma-no la can-cion de la a-le-gri-a
el can-toa-le-gre del que es-pe-ra un nue-vo di -a
Ven can-ta sue-na can-tan-do vi-ve so-nan-do el nue-vo sol
en que los hombres vol-ve-ran a ser her-ma-nos
Sien tu ca-mi-no so-lo existe la triste za
Yel llan-to a-mar-go de la so le dad com-ple-ta
Ven canta sue-na can-tan-do vive so-nan-do el nue-voe sol
en que los hombres vol-ve-ran a ser her-man-nos

Come sing a song of joy of freedom tell the story
Sing, sing a song of joy for mankind in his glory
One mighty voice that will bring a sound that will ring for evermore. Then
sing a song of joy for love and understanding


Quellen:
Wikipedia,
RTL: Die Ultimative Chart Show - 50 Jahre deutsche Charts (08.05.2009)
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Jahr: 2001
Ihre Songs schreibt und produziert die amerikanische R&B-Sängerin selber. „Fallin’“ ist die erste Single von Alicia Keys und erreicht sofort Platz 1 in den USA. Der Song ist auf dem Debut-Album „Songs In A Minor“ (2001). Im Jahr 2002 erhält sie 3 Grammys für „Fallin`.

Der Text schildert eigentlich die Hassliebe zu ihrer Nutter Terra Augello: Nach der Trennung ihrer Eltern wächst Alicia bei ihrer Mutter im New Yorker Armenviertel „Hellskitchen“ auf.

Übersetzung:
Ich verliebe und entliebe mich von dir.
Manchmal liebe ich dich, und manchmal machst du mich traurig.
Manchmal fühle ich mich gut und andermal benutzt.
Dich zu lieben, verwirrt mich manchmal richtig.

Refrain:

Ich verliebe und entliebe mich von dir.
Ich habe noch nie so geliebt wie ich jetzt dich liebe.

So habe ich mich noch nie gefühlt.
Du gibst mir so viel Glück,
Aber es kostet mich auch soviel Schmerz.
Und immer, wenn ich denke, es ist mal wieder sehr schwer,
Dann verliebe ich mich wieder neu in dich.

Refrain:

Ich verliebe und entliebe mich von dir.
Ich habe noch nie so geliebt wie ich jetzt dich liebe.


RTL: Die Ultimative Chart Show - Die erfolgreichsten Lieblingssongs der Frauen (15.05.2009)
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Jahr: 1984
Cynthia Ann Stephanie „Cyndi“ Lauper (* 22. Juni 1953 in New York City) ist eine US-amerikanische Sängerin, Songschreiberin und Schauspielerin. In den 80er Jahren feierte sie mit Hits wie Girls Just Want to Have Fun, Time After Time, She Bop, All Through the Night, True Colors und I Drove All Night internationale Erfolge.

In den 80er Jahren setzt die New Yorkerin (Einwandererviertel „Queens“) modische Trends und wird zur Kultfigur. Cyndis`s Mutter Cathrine Dominique ist in den Videos „Girls Just Want To Have Fun“ und „Time After Time“ zu sehen.

„Time After Time“ schreibt sie zusammen mit dem „The Hooters“-Keyboarder Rob Hyman, der auch im Studio die Zweitstimme übernimmt.

Übersetzung:
Liege in meinem Bett, ich höre die Uhr ticken und denke an dich
Gefangen in Kreisen, Verwirrung ist nichts Neues
Rückblende zu warmen Nächten- beinahe hinter sich gelassen
Koffer mit Erinnerungen
Von Zeit zu Zeit
Manchmal betrachtest du mich
Ich gehe zu weit voraus
Du rufst nach mir, ich kann nicht hören was du gesagt hast
Dann sagst du, geh langsam
Ich falle nach hinten
Die zweite Hand löst sich

Wenn du verloren bist, kannst du suchen und du wirst mich finden,
immer wieder
Wenn du fällst, werde ich dich fangen, ich werde warten
immer wieder
Wenn du verloren bist, kannst du suchen und du wirst mich finden,
immer wieder
Wenn du fällst, werde ich dich fangen, ich werde warten
immer wieder

Nachdem meine Bilder verblassen und Dunkelheit zu einem grau geworden
ist
Durch das Fenster schauend, wunderst du dich, wenn ich ok bin
Geheimnisse, gestohlen, von tief drinnen
Die Trommel schlägt aus dem Takt

Wenn du verloren bist, kannst du suchen und du wirst mich finden,
immer wieder
Wenn du fällst, werde ich dich fangen, ich werde warten
immer wieder
Wenn du verloren bist, kannst du suchen und du wirst mich finden,
immer wieder
Wenn du fällst, werde ich dich fangen, ich werde warten
immer wieder

Du sagst, geh langsam, ich falle nach hinten, die zwiete Hand löst sich

Wenn du verloren bist, kannst du suchen und du wirst mich finden,
immer wieder
Wenn du fällst, werde ich dich fangen, ich werde warten
immer wieder
Wenn du verloren bist, kannst du suchen und du wirst mich finden,
immer wieder
Wenn du fällst, werde ich dich fangen, ich werde warten
immer wieder
immer wieder
immer wieder
immer wieder

Quellen:
Wikipedia,
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Jahr: 2009
Der ursprüngliche “Boyzone”-Sänger, der aus Dublin stammt, hat im Jahre 2009 ein neues Album herausgebracht:

Inhalt:
01. Time After Time
02. Make You Feel My Love
03. Both Sides Now
04. Vincent
05. Carrickfergus
06. I Believe I Can Fly
07. Mama`s Arms
08. The Wild Mountain Thyme
09. Suspicious Minds
10. This Is Your Song

Ronan Keating: “… Das Album, das ich gemacht habe ist ein Tribut an meine Mutter, die vor 11 Jahren an Brustkrebs gestorben ist. Ich habe ihre Lieblingssongs aufgenommen und kann mich gut daran erinnern, daß diese Lieder stets im Auto und zu Hause gespielt worden sind. Sie sind ganz unterschiedlich, ganz unterschiedliche Sachen. „Mountain Thyme“ und so weiter - und dann auch neue Songs, wie „Time After Time“ und „I Believe I Can Fly“…“

Quelle:
RTL: Die Ultimative Chart Show - Die erfolgreichsten Lieblingssongs der Frauen (15.05.2009)

Jahr: 2005
Das Lied schreibt Xavier Naidoo ursprünglich für sein (damals) vierjähriges Patenkind „Elijah“. Kurz vor der FIFA WM 2006 widmet er den Song der deutschen Nationalmannschaft. Als am 04.06.2006 im Halbfinale Deutschland gegen Italien 0:2 verliert wird das Lied verstärkt gespielt – und so zu dem Lied für die WM 2006.

„Dieser Weg“ hält sich 14 Wochen in den deutschen Top 10 – 8 Wochen davon auf Platz 2.

Chart Show-Interview:
Xavier Naidoo: „Als ich die ersten paar Zeilen hatte habe ich bemerkt: `Ah, das könnte was sein, wo Du Dein Patenkind ein paar Worte mit auf den Weg gibst – auf den Lebensweg.` Aber: die Welt da draußen ist eine Andere, das wollte ich damit andeuten.“

Focus-Interview:
Xavier Naidoo: „Etwas, was schon vorher hätte passieren sollen und können. Aber jetzt, wo man weiß, wie es funktioniert, muss man es auch später wieder abrufen können. Man muss die Leute daran erinnern: Vergesst nicht, vor ein paar Monaten seid ihr euch noch in den Armen gelegen. Habt auch füreinander Verständnis, wenns euch dreckig geht und nicht gerade die Nationalmannschaft siegt.“

Focus: „Das Erbauungslied „Dieser Weg“ hatten Sie ursprünglich für Ihr vierjähriges Patenkind geschrieben. Also für eine Zielgruppe mit eher kindlichem Gemüt. Passte es deswegen so gut in die Kabine der Fußballjungs?“

Xavier Naidoo: „Das würde ich schon sagen. Aber ich habe auch Respekt vor den Jungs, die sich mit einem Song, der ehrlich mit den Dingen umgeht, der ja darauf verweist, dass alles offen ist, so anfreunden konnten. Natürlich habe ich auch ein bisschen Vorbereitungsarbeit geleistet. Als mir auffiel, dass es in dem Lied Parallelen zur schwierigen Aufgabe von Klinsmann gibt, habe ich ihm schon im Vorfeld der WM auf einem Konzert den Song gewidmet …

Das Lied entstand nach dem verlorenen Spiel gegen Italien. Ich wollte den Jungs etwas Aufbauendes schenken. Und es hat geklappt, dass es die Mannschaft vor dem Portugal-Spiel noch in der Kabine hören konnte. Sönke Wortmann hatte ja das Glück, das alles aufzeichnen zu können. Ich kann mir also mal angucken, wie die Reaktionen darauf ausfielen. Es war mir einfach ein Bedürfnis mitzuteilen, was die Jungs geleistet haben: dass wir uns so viel näher gekommen sind.“


Lyrics:
Also ging ich diese Straße lang
Und die Straße führte zum Meer
Das Lied, das du am letzten Abend sangst
Das spielte nun in mir
Nur ein paar Schritte und dann war ich da
Mit dem Schlüssel zu dieser Tür

Dieser Weg wird kein leichter sein
Dieser Weg wird steinig und schwer
Nicht mit vielem wirst du dir einig sein
Doch dieses Leben bietet so viel mehr

Es war nur ein kleiner Augenblick
Einen Moment war ich nicht da
Danach ging ich einen kleinen Schritt
Und dann wurde es mir klar

Dieser Weg wird kein leichter sein
Dieser Weg wird steinig und schwer
Nicht mit vielem wirst du dir einig sein
Doch dieses Leben bietet so viel mehr

Manche treten dich
Manche lieben dich
Manche geben sich für dich auf
Manche segnen dich
Setz dein Segel nicht
wenn der Wind das Meer aufbraust

Manche treten dich
Manche lieben dich
Manche geben sich für dich auf
Manche segnen dich
Setz dein Segel nicht
wenn der Wind das Meer aufbraust

Dieser Weg wird kein leichter sein
Dieser Weg wird steinig und schwer
Nicht mit vielem wirst du dir einig sein
Doch dieses Leben bietet so viel mehr

Dieser Weg wird kein leichter sein
Dieser Weg wird steinig und schwer
Nicht mit vielem wirst du dir einig sein
Doch dieses Leben bietet so viel mehr

Dieser Weg wird kein leichter sein
Dieser Weg wird steinig und schwer
Nicht mit vielem wirst du dir einig sein
Doch dieses Leben bietet so viel mehr

Dieser Weg

Dieser Weg ist steinig und schwer
Nicht mit vielem wirst du dir einig sein
Doch dieses Leben bietet so viel mehr

Dieser Weg


Quellen:
RTL: Die Ultimative Chart Show - Die erfolgreichsten Lieblingssongs der Frauen (15.05.2009)
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Jahr: 2002
Pink heißt mit bürgerlichen Namen “Alicia Beth Moore. Als Kind bekommt sie den Spitznamen „Pink“ – sie errötet schnell. Ihr Album „Missundaztood“ verkauft sich weltweit über 14 Millionen mal.

Missundaztood
Nach Can't Take Me Home wollte P!nk über ihre Musik selbst bestimmen können. Sie stellte fest:
“All the girls that came out in the last couple of years, we all got thrown into one bucket. I don't want people to throw me in that bucket.”

(„All die Mädchen, die in den letzten Jahren rauskamen wurden in einen Topf geschmissen. Ich möchte nicht, dass die Leute mich auch in diesen Topf schmeißen.“)
– P!nk: The Washington Post, 2. Juni 2002

Sie warb die 4-Non-Blondes-Sängerin Linda Perry, an um mit ihr ein neues Album zu schreiben. Der Grund, dass sie mit Perry schreiben wollte, war 4 Non Blondes Album Bigger, Better, Faster, More!, welches P!nk als eines ihrer Lieblingsalben bezeichnete und mit dem sie sich in ihrer Freizeit beschäftigte.

Zu dem Titel des Albums sagte sie:
“I think we all feel misunderstood, and our main goal is to be appreciated for all that we are -- most of the time we don't even fully understand ourselves … thus the title of my album.”
(„Ich glaube, wir alle fühlen uns missverstanden, und unser Ziel ist es, so gewürdigt zu werden wie wir sind – meistens verstehen wir uns sogar selbst nicht … daher der Titel meines Albums.“)
– P!nk: Interview im Milwaukee Journal Sentinel, 11. Dezember 2001

P!nk beschrieb das Erlebnis bei der Produktion des Albums als staunenswert, befreiend, anregend, einfach so wie es sein sollte Musik zu machen.

Get The Party Started:
Die erste Single aus dem Album war „Get the Party Started“. Der Song wurde geschrieben und produziert von Linda Perry (4 Non Blondes). Sie sagte in einem Interviev, daß sie, als sie den Song schrieb, wußte, daß er ein Hit werden wird.

Neben Kevin Federline tritt auch die Komponistin Linda Perry (siehe Bild) in dem Musikvideo auf.


Übersetzung:
Ich komme rauf,
deshalb fangt ihr besser
mit der Party an

Fangt mit der Party
Samstagnacht an
Alle warten darauf,
dass ich ankomme
Schickt die Nachricht an
alle meine Freunde
Wir werden ziemlich cool aussehen
in meinem Mercedes Benz
Ich hab viel Style,
trage goldene Diamandringe
Ich kann meilenweit gehen,
wenn ihr wisst, was ich meine
Ich komme rauf, deshalb tut ihr
gut daran, mit dieser Party
anzufangen

Dreht die Lautstaerke auf,
tanzt zu dem Beat
Wir cruisen durch die West Side
Wir werden die Szene checken
Der ganze Boulevard flippt aus,
wenn ich heran brause
Ich verbrenne Gummi, und ihr
könnt meinen Arsch küssen
Ich haeng mich an die Stoßstange,
steig aus dem Auto
Auf dem Nummernschild steht:
Hammer Nummer eins Superstar

Ich komme rauf,
deshalb fangt ihr besser
mit der Party an
Fangt mit der Party an

Ich mache die Runde,
wenn ich den Raum betrete
Alle sind relaxt,
wenn ich mit dem Groove loslege
Dreh die Lautstärke auf
mit diesem brandneuen Beat
Alle tanzen,
und sie tanzen für mich
Ich bin eure Verbindung
zur Party-Line

Ich komme rauf,
deshalb fangt ihr besser mit der Party an
Fangt mit der Party an
Fangt jetzt mit der Party an
Fangt mit der Party an
Fangt jetzt mit der Party an


Quellen:
Wikipedia
RTL: Die Ultimative Chart Show - Die erfolgreichsten Lieblingssongs der Frauen (15.05.2009)
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Jahr: 2007
Hauptverantwortlich für die Songs von Ich + Ich ist Annette Humpe. (Neonbabies, Ideal, DÖF, „Humpe & Humpe (zusammen mit ihrer Schwester „Inga Humpe“ / „2Raumwohnung“), Backgroundsängerin von „Trio“ - Produzentin von Palais Schaumburg, Rio Reiser, Udo Lindenberg, Die Prinzen, Lucilectric, Sin With Sebastian, Nena, Band ohne Namen, „Etwas“ – und nicht zu vergessen: als Solo-Künstlerin.)
Für „Ich + Ich“ ist sie die Komponistin, Textschreiberin, Sängerin (zusammen mit „Adel Tawil“) – und die Produzentin.

Annette Humpe: „Ich texte immer praktisch über mich – oder wie ich die Welt sehe. Und da ich mich nicht für so einzigartig halte denke ich: wenn ich etwas fühle – fühlen das bestimmt auch ganz viele Andere. Ich versuche ein Lebensgefühl zu treffen.“

Das Album „Vom Selben Stern“ wird mit 4 mal Platin ausgezeichnet – 3 Single-Auskopplungen erreichen die deutschen Top 10. 2007 erreicht „Vom Selben Stern“ Platz 3 der Charts und hält sich insgesamt 19 Wochen in den Top 10.

Lyrics:
da daa, da daa, da daa, da daa...

Steh auf, zieh dich an, jetzt sind andre Geister dran,
ich nehm´ den Schmerz von dir, ich nehm´ den Schmerz von dir
Fenster auf, Musik ganz laut, das letzte Eis ist aufgetaut,
ich nehm´ den Schmerz von dir, ich nehm` den Schmerz von dir

Wir alle sind aus Sternenstaub, in unseren Augen warmer Glanz, wir sind noch immer nicht zerbrochen, wir sind ganz
du bist vom selben Stern, ich kann deinen Herzschlag hörn, du bist vom selben Stern,
wie ich (wie ich – wie ich)
weil dich die gleiche Stimme lenkt und du am gleichen Faden hängst, weil du das Selbe denkst, wie ich (wie ich - wie ich)

Tanz durch dein Zimmer, heb mal ab, tanz durch die Strassen, tanz durch die Stadt,
ich nehm´ den schmerz von dir, ich nehm´ den Schmerz von dir
lass uns zusammen unsre Bahnen zieh´n, wir fliegen heute noch über Berlin,
ich nehm´ den Schmerz von dir, ich nehm´ den Schmerz von dir

Wir alle sind aus Sternenstaub, in unseren Augen warmer Glanz, wir sind noch immer nicht zerbrochen, wir sind ganz
du bist vom selben Stern, ich kann deinen Herzschlag hörn, du bist vom selben Stern, wie ich (wie ich – wie ich)
weil dich die gleiche stimme lenkt und du am gleichen Faden hängst, weil du das Selbe denkst, wie ich (wie ich – wie ich)

ich nehm´ den Schmerz von dir

ich nehm´ den Schmerz von dir

Du bist vom selben Stern ich kann deinen Herzschlag hörn, du bist vom selben Stern wie ich (wie ich – wie ich)
weil dich die gleiche Stimme lenkt und du am gleichen Faden hängst, weil du das Selbe denkst wie ich, (wie ich – wie ich - wie ich)

uh uh ah

Quellen:
Wikipedia
RTL: Die Ultimative Chart Show - Die erfolgreichsten Lieblingssongs der Frauen (15.05.2009)
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Jahr: 2006
Mit dem Lied verarbeitet Clarkson die Scheidung ihrer Eltern. Sie schrieb das Lied mit sechzehn. Bis heute ist Because of You Kelly Clarksons erfolgreichste Single in Deutschland. Clarkson erreichte mit Because of You zum ersten Mal Platz 1 der deutschen Radiocharts. Nicht zuletzt dank der Auftritte bei Wetten, dass..?, Top of the Pops, sowie bei den Echos konnte Clarkson einen der erfolgreichsten Lieder 2006 landen.

Das Video wurde in Los Angeles von Vadim Perelman gedreht. Im Video streitet sich Kelly Clarkson, die in dieser Spielszene verheiratet ist und ein Kind hat, mit ihrem Mann. Plötzlich bleibt die Welt stehen und sie macht eine Zeitreise in ihre Kindheit. Sie erinnert sich, wie hart für sie die Zeit war als ihre Eltern sich scheiden ließen. Clarkson begleitet in dem Video ihr jüngeres Ich. Zum Schluss kehrt sie zurück in die Gegenwart und verträgt sich mit ihrem Mann.

Übersetzung:
Ich werde nicht
die selben Fehler machen,
die du getan hast.
Ich werde mir nicht erlauben
meinem Herzen so viel Leid
zufügen zu lassen.
Ich werde nicht fallen
so wie du, du fielst so hart.
Ich lernte den harten Weg,
es nie so weit kommen zu lassen.

Wegen dir -
Weiche ich nie zu weit vom Gehweg ab.
Wegen dir -
Lernte ich auf der sicheren
Seite zu spielen, damit ich
nicht verletzt werde.
Wegen dir -
Find' ich es schwer nicht nur
mir zu vertrauen,
aber jedem um mich herum.
Wegen dir bin ich ängstlich.

Ich verliere meinen Weg.
Und es dauert nicht zu lang,
bis du es bemerkst.
Ich kann nicht weinen,
weil ich weiß, dass es
Schwäche in deinen Augen ist.
Ich bin gezwungen vorzutäuschen -
ein Lächeln, ein Lachen,
jeden Tag meines Lebens.
Mein Herz kann nicht zufällig brechen,
Wenn es am Anfang
noch nicht einmal ganz war.

Wegen dir -
Weiche ich nie zu weit vom Gehweg ab.
Wegen dir -
Lernte ich auf der sicheren
Seite zu spielen, damit ich
nicht verletzt werde.
Wegen dir -
Find' ich es schwer nicht nur
mir zu vertrauen,
aber jedem um mich herum.
Wegen dir bin ich ängstlich.

Ich sah dich sterben,
Ich hörte dich weinen,
jede Nacht in deinem Schlaf.
Ich war so jung,
du hättest es besser wissen
sollen, als dich an mir abzustützen.
Du hast nie an jemand anderen gedacht,
du sahst einfach nur deinen Schmerz.
Und jetzt weine ich mitten in der Nacht,
wegen der selben verdammten Sache...

Wegen dir -
Weiche ich nie zu weit vom Gehweg ab.
Wegen dir -
Lernte ich auf der sicheren
Seite zu spielen,
damit ich nicht verletzt werde..

Wegen dir versuchte ich alles,
nur um alles zu vergessen.
Wegen dir -
weiß ich nicht wie ich
jemand anderen in mein
Leben lassen kann.
Wegen dir -
Bin ich beschämt von meinem Leben,
denn es ist leer.
Wegen dir bin ich ängstlich...

Wegen dir..

Wegen dir....


Quellen:
Wikipedia
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Jahr: 1991
(Everything I Do) I Do It for You ist eine Rockballade, die von Bryan Adams, Mutt Lange und Michael Kamen 1991 für den Film „Robin Hood – König der Diebe“ geschrieben wurde. Als Single-Veröffentlichung war sie ein Nummer-eins-Hit in den USA, in Großbritannien, Deutschland, Österreich, der Schweiz, den Niederlanden und einigen anderen Staaten.

In Großbritannien hält sie den Rekord als die Single, die sich mit 16 Wochen (vom 13. Juli bis zum 1. November 1991) am längsten in Folge auf der Nummer-eins-Position halten konnte (Frankie Laines „I Believe“ war 1953 18 Wochen auf Platz eins, wurde jedoch in dieser Zeit zweimal durch andere Lieder abgelöst). Auch in den USA war sie mit sieben Wochen auf Platz eins länger an der Spitze der Hitparade als der Durchschnitt. In Kanada schaffte der Song es sogar, sich 39 Wochen in der Topposition zu behaupten. Insgesamt war der Song in dreißig Staaten auf Platz eins. Als bestverkaufte Single des Jahres 1991 ist sie bis heute einer der Single-Bestseller mit den höchsten Verkaufszahlen.

„(Everything I Do) I Do It for You“ wurde 1992 als „Bester Song geschrieben speziell für Film oder Fernsehen“ mit einem Grammy ausgezeichnet. Außerdem war er für einen Oscar als „Bester Song“ nominiert. Das Lied ist auf Adams’ Album „Waking Up the Neighbours“ enthalten.

Bryan Adams ist 1959 in Ontario / Kanada geboren. Seit 1983 erreicht Bryan adams in über 30 Ländern Nr.1-Platzierungen.

Bryan Adams: „Es war nicht immer klar, daß ich Musiker werde. Ich hatte die Wahl zwischen Tellerwäscher, Bauarbeiter oder Musiker. Da habe ich gedacht – Musiker ist nicht schlecht.“

Übersetzung:
Siehe in meine Augen, du wirst sehen
Was du mir bedeutest
Durchsuche dein Herz - durchsuche deine Seele
Wenn du mich dort findest, wirst du nie mehr suchen
Sag mir nicht, es sei's nicht wert es zu versuchen
Du kannst mir nicht erzählen, es sei's nicht wert dafür zu sterben
Du weist, es ist wahr
Alles was ich tu - tu ich für dich

Schaue in dein Herz - du wirst finden
Dort ist nicht zu verbergen
Nimm mich wie ich bin - nimm mein Leben
Ich würde alles geben - ich würde mich opfern
Sag mir nicht, es sei's nicht wert dafür zu kämpfen
Ich kann mir nicht helfen, es gibt nichts, das ich mehr will
Du weißt, es ist wahr
Alles was ich tu - tu ich für dich

Es gibt keine Liebe wie deine Liebe
Und kein Anderer könnte mehr Liebe geben
Dort gibt es nichts, es sei denn du bist dort
Die ganze Zeit, den ganzen Weg

Du kannst mir nicht erzählen, es sei's nicht wert es zu versuchen
Ich kann mir nicht helfen, es gibt nichts, das ich mehr will
Ich würde für dich kämpfen - ich würde für dich lügen
Gehe für dich einen schmalen Grad - Ich würde für dich sterben
Du weißt, es ist wahr
Alles was ich tu - tu ich für dich


Quellen:
Wikipedia
RTL: Die Ultimative Chart Show - Die erfolgreichsten Lieblingssongs der Frauen (15.05.2009)
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Jahr: 1998
Der Song wird für den Film Armageddon geschrieben. In dem Film ist die weibliche Hauptrolle mit „Liv Tyler“, der Tochter von dem Aerosmith-Sänger „Steven Tyler“ besetzt.
Das Lied hält sich 4 Wochen auf Platz 1 der deutschen Charts.

Inhalt von „Armageddon – Das Jüngste Gericht“
Ein Hobbyastronom entdeckt einen Asteroiden mit der Größe von Texas (1000 km), der geradewegs auf die Erde zusteuert. Träfe er auf, würde er jedes Leben auf ihr auslöschen. Der NASA und ihrem Chef Dan Truman bleiben 18 Tage, um eine Lösung für dieses Problem zu finden. Die einzige Möglichkeit, die Erde vor dieser Katastrophe zu verschonen, ist eine Sprengung des Asteroiden von innen. Dazu muss ein Bohrteam auf den riesigen Himmelskörper fliegen und dort ein rund 250 Meter tiefes Loch bohren, um anschließend einen nuklearen Sprengsatz darin zu zünden. Sie gewinnen den Ölbohrexperten Harry Stamper für dieses gewagte Unterfangen.

Der will jedoch nur mit seinen eigenen Männern arbeiten. Die Ölbohrarbeiter werden in einem Crashkurs zu Astronauten ausgebildet und in zwei Teams unterteilt. Die erste Crew wird von Harry Stamper geleitet und fliegt im Spaceshuttle „Freedom“, die zweite Crew führt A.J., Stampers Ziehsohn und Verlobter seiner Tochter Grace. Diese Crew fliegt im Shuttle „Independence“.

Zunächst fliegen die beiden Spaceshuttles zur russischen Raumstation Mir, um dort Treibstoff in Form von flüssigem Sauerstoff zu tanken. Auf ihr befindet sich der Kosmonaut Lev Andropov. Während des Auftankens kommt es auf der Mir wegen des schlechten Zustandes der Station zu einer Explosion, woraufhin die komplette Raumstation zerstört wird. Die Crew kann jedoch rechtzeitig unversehrt fliehen und auch der Kosmonaut Andropov befindet sich von nun an mit an Bord der Independence.

Danach fliegen die Spaceshuttles zum Mond, um dessen Gravitation durch ein Swing-by-Manöver auszunutzen und zum Asteroid zu gelangen. Durch den Asteroid umgebende Gesteinsbrocken wird die Independence getroffen und stürzt ab, was nur A.J. Frost, der Kosmonaut Andropov und ein weiterer Bohrarbeiter namens „Bear” überleben. Crewmitglied Oscar, die Piloten und der Rest der Truppe kommen dabei ums Leben. Der Freedom gelingt es zwar auf dem Asteroid zu landen, jedoch verfehlt sie ihr Landeziel. Die Überlebenden der Independence machen sich mit ihrem Bohrfahrzeug zur Freedom auf. Dort jedoch kommen die Bohrarbeiten langsamer als erwartet voran. Da schließlich der Funkkontakt zur Erde abzubrechen droht, beschließt die US-Regierung die Atombombe fernzuzünden. Der Protest Stampers stößt zwar zunächst beim Shuttle-Piloten Sharp auf Widerstand, dieser kann aber dann doch überzeugt werden und entschärft die Bombe. Bei einem Beben auf dem Asteroid löst sich das Bohrfahrzeug vom Boden und fliegt in den Weltraum, in dem auch der Bohrarbeiter Max ums Leben kommt. Kurze Zeit später erreichen jedoch die Überlebenden der Independence (und mit ihnen das zweite Bohrfahrzeug den Bohrplatz, das den Absturz ebenfalls überstand) und das Vorhaben kann fortgesetzt werden. Auch der Kontakt zur NASA ist über Satelliten verschiedener Staaten wieder möglich.

Als das Loch fertig gebohrt ist, bemerken die Astronauten, dass der Zeitzünder nicht mehr funktioniert und die Bombe daher von Hand gezündet werden muss. Die dafür zuständige Person wird durch Stöckchenziehen ermittelt und das Los fällt auf A.J. Frost. Im letzten Moment verschafft sich aber Stamper gewaltsam den Zünder und opfert sich – als letztes vor seinem Tod denkt er an Grace. Die Bombe detoniert in einer auch von der Erdoberfläche aus sichtbaren Explosion. Während die beiden Asteroidenhälften den Planeten verfehlen, fliegen die Überlebenden als Helden zurück. A. J. und Grace heiraten in Anwesenheit der überlebenden Crewmitglieder; Harry und den anderen Toten der Operation, Oscar, Max und Nunon, sind bei der Trauung Stühle mit Portraits von ihnen freigehalten.

Übersetzung:
Ich könnte wach bleiben
Nur um dich atmen zu hören
Dein Lächeln zu betrachten
Während du schläfst
Während du weit fort bist und träumst
Ich könnte mein Leben so verbringen
In dieser süßen Hingabe
Ich könnte mich für immer
In diesen Augenblick verlieren
Jeder Moment, den ich mit dir verbringe
Ist ein Schatz

Refrain:
Ich will meine Augen nicht schließen
Ich will nicht einschlafen
Denn ich würde dich vermissen, Baby
Und ich will gar nichts vermissen
Denn selbst wenn ich von dir träume
Würde sogar der süßeste Traum
Mir niemals genug sein
Ich würde dich immer noch vermissen, Baby
Und ich will gar nichts vermissen

Wenn ich neben dir liege
Fühle ich dein Herz klopfen
Und ich frage mich
Wovon du wohl träumst
Frage mich, ob ich es bin
Den du da siehst
Dann küsse ich deine Augen
Und danke Gott, dass wir zusammen sind
Ich möchte in diesem Moment
Für immer bei dir bleiben
Für immer und immer

Refrain

Ich möchte kein einziges Lächeln vermissen
Ich möchte keinen einzigen Kuss vermissen
Ich möchte einfach nur bei dir sein
Genau so wie hier und jetzt
Ich möchte dich ganz festhalten
Dein Herz ganz nah an meinem spüren
Und in diesem Moment hier bleiben
Für den ganzen Rest der Zeit
Baby, baby

Refrain

Quellen:
Wikipedia,
RTL: Die Ultimative Chart Show - Die erfolgreichsten Lieblingssongs der Frauen (15.05.2009)
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Jahr: 1987
Jennifer Warnes ist bereits bekannt durch den Song „Up Where We Belong“ (mit Joe Cocker / Ein Offizier & Gentleman) – Bill Medley als einer der beiden Sänger von den Righteous Brothers (You’ve Lost That Lovin`Feelin`, …)

Es wurde geschrieben von Franke Previte und John DeNicola, die auch den Eric Carmen-Klassiker Hungry Eyes schrieben, und produziert von Michael Lloyd. Durch den großen Erfolg des Filmes Dirty Dancing erreichte das Lied für eine Woche Platz 1 der Billboard Hot 100 Charts 1987. (I've Had) The Time Of My Life gewann bei der Oscarverleihung 1988 in der Kategorie Bester Song, einen Grammy in der Kategorie Beste Darbietung eines Duos oder einer Gruppe mit Gesang - Pop und einen Golden Globe.
Für den Erfolg des Songs sorgt auch der Video-Clip mit Szenen aus dem Film. 15 Millionen Kinobesucher führen zu einem Tanzschul-Boom in Deutschland. Der Song ist 22 Wochen in den Charts und verkauft sich über 40 Millionen Mal.

Inhalt „Dirty Dancing:
Die 17-jährige Francis Houseman, von allen Baby genannt, verbringt den Sommerurlaub zusammen mit ihren Eltern und ihrer Schwester Lisa im Hotel der Kellermans. Der Urlaub droht alles andere als aufregend zu werden: tagsüber werden Spiele wie Hufeisenwerfen und Scharade sowie Tanzstunden für Standardtänze veranstaltet, auch das Abendprogramm mit Sketchen und dem Auftritt eines Zauberers steht dem in Puncto Langeweile in nichts nach.

Doch als sich Baby eines Abends verbotenerweise in den für die Angestellten vorbehaltenen Bereich der Anlage wagt, lernt Sie eine völlig andere Seite des Hotels kennen: nacht für nacht lassen Tanzlehrer, Kellner und Animateure ihre Hüften im heißen, erotischen „Dirty-Dancing“-Stil rotieren. Auch hier ist der Tanzlehrer und Herzensbrecher Johnny Castle, der Baby schon zuvor aufgefallen ist, wieder der strahlende Mittelpunkt.

Zufällig bekommt Baby mit, daß Penny, die Tanzpartnerin von Johnny in Schwierigkeiten steckt. Sie ist ungewollt von einem der Kellner schwanger geworden und dieser ist in keiner Weise dazu bereit, ihr zu helfen. Unglücklicherweise steht demnächst auch ein wichtiger Auftritt von Johnny und Penny bevor, der auf jeden Fall stattfinden muß. Und so hilft Baby nicht nur mit Geld für eine Abtreibung aus, sondern wird zusätzlich auch Johnnys Tanzpartnerin.

Während der Proben kommen sich Johnny und Baby langsam näher, Johnny muß feststellen, daß hinter dem schüchternen Mädchen weitaus mehr steckt, als auf den ersten Blick zu erkennen ist und auch Baby lernt einen völlig anderen Johnny kennen.

Als Johnny zu Unrecht des Diebstahls verdächtigt wird und die bisher heimlich Liebe der beiden ans Licht kommt – sehr zum Ärger der Eltern, die für Ihre Tochter ganz andere Pläne hatten – wird dem Tanzlehrer gekündigt. Doch noch ist der Sommer nicht vorbei, die Proben für die rauschende Abschlußveranstaltung laufen auf Hochtouren...


Übersetzung:
Refrain:
Jetzt hatte ich die Zeit meines Lebens
Nein, ich fühlte so was noch nie
Ja ich schwöre, es ist die Wahrheit
Und das verdanke ich alles dir
Denn jetzt hatte ich die Zeit meines Lebens
Und das verdanke ich alles dir

Ich habe so lange gewartet
Nun habe ich endlich jemanden gefunden
Um bei mir zu bleiben
Wir sahen das Geschriebene auf der Mauer
Als wir diese magische Fantasie fühlten

Nun mit Leidenschaft in unseren Augen
Es gibt keinen Weg das zu verstellen
Darum nehmen wir uns an der Hand
Denn es scheint wir verstehen die Eile
Du bist das Einzige
Wovon ich nicht genug bekommen kann
Deshalb werde ich dir etwas sagen
Das könnte Liebe sein, denn....

Refrain

Mit meinem Körper und meiner Seele
Will ich dich mehr, als du je erfahren wirst
Darum lassen wir es einfach geschehen
Sei nicht ängstlich die Kontrolle zu verlieren
Ja ich weiß was in deinem Kopf vorgeht,
wenn du sagst „Bleib heute Nacht bei mir“
Erinnere dich einfach

Du bist das Einzige
Wovon ich nicht genug bekommen kann
Darum werde ich dir etwas sagen
Das könnte Liebe sein

Refrain

Ich suchte durch jede offene Türe
Bis ich die Wahrheit fand
Und ich verdanke alles dir

Refrain


Quellen:
Wikipedia,
RTL: Die Ultimative Chart Show - Die erfolgreichsten Lieblingssongs der Frauen (15.05.2009)
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Jahr: 2009
(Der Song “Daniel ist auf dem Album “Two Suns” der Gruppe “Bat For Lashes” als vierter Titel vorhanden.)

Zitat

… Auf Platz 1 der Charts würde sich „Bat For Lashes“ auch liebend gerne einnisten. Mit mystischen Elekto-Pop-Klängen eigentlich ein schwieriges Unterfangen – wäre da nicht Sängerin Natasha Khan. Die 29jährige ist ein echter „Hingucker“ – und gibt sich ähnlich geheimnisvoll wie ihre Songs. In England hat „Bat For Lashes“ jedenfalls schon die Top Ten der Charts geknackt.
Dieses unschuldig-naiv-schauende Mädchen könnte der Chartknüller des Sommers werden. So macher Musikjournalist sagt „Bat For Lashes“ jedenfalls den internationalen Durchbruch voraus.
Für Sängerin „Natasha Khan“ steht bei „Bat For Lashes“ nicht ausschließlich die Musik im Vordergrund. Sie betrachtet ihre Arbeit als künstlerisches Gesamtpaket.

Natasha Khan: „Zusammen mit den Videos und der Covergestaltung bekommt alles eine visuelle Sprache. Meine Alben sind wie Soundtracks für die Filme, die ich bei den einzelnen Songs im Kopf habe.“

In den Songs erzählt Natasha Khan von Erfahrungen und Begegnungen – und läßt sie häufig in düsteren Fantasiewelten spielen. Dabei kombiniert sie gekonnt mystische Syntieklänge mit eingängigen Elektrobeats.
So geht es in ihrer aktuellen Single „Daniel“ um eine alte Teenagerliebe – inspiriert von einem Kinoknüller der 80er.

Natasha Khan: „Daniel ist der Junge aus `Karate Kid`. Als ich klein war liebte ich seine Filme. In Daniel schaue ich zurück auf eine Jugendromanze, als verliebt sein noch so einfach war.“

In England schoß ihr aktuelles Album „Two Suns“ auf Platz 4 der Charts. Jetzt will Natasha Deutschland verzaubern. Ihre ersten Auftritte in Köln und München waren bereits restlos ausverkauft.

Quelle:
RTL II – News (21.05.2009)

Jahr:1991
„U 96“ ein deutsches U-Boot vom Typ VII C, das im Zweiten Weltkrieg von der deutschen Kriegsmarine eingesetzt wurde. Es wurde durch den Roman und den Film Das Boot bekannt. Der Song „Das Boot“ stammt ursprünglich aus dem Soundtrack zu dem Film „Das Boot“ /1981. Komponiert wird der Song zu dem Film von Klaus Doldinger. Hinter der Techno-Version von „U96“ steht der Hamburger Techno-DJ Alex Christensen. In dem Musikvideo werden auch Ausschnitte aus dem ursprünglichen Film verwendet.

Alex Christensen: „Ich hatte dabei die zündende Idee, da ich damals DJ war und immer „Das Boot“ im Club gespielt hab – diesen Titel – in einer Dance-Version neu zu interpretieren. Und Schwupp-Di-Wupp war der 3 ½ Monate Platz 1.“

Handlung vom Film „Das Boot“:
Im Herbst 1941 läuft ein deutsches U-Boot von La Rochelle aus, um im Atlantik Jagd auf feindliche Schiffe zu machen. Drei Wochen lang ereignet sich nichts. Die Langeweile ist kaum zu ertragen. Dann wird das Boot bei einem erfolgreichen Angriff auf einen Geleitzug beinahe versenkt. Das nächste Ziel ist La Spezia. Dazu muss das Boot erst die schwer bewachte Meerenge von Gibraltar passieren ...


Quellen:
RTL: Die Ultimative Chart Show - Die Lieblingshits der Männer (22.05.2009)
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Jahr: 1983
Sie waren das erfolgreichste gemischte Doppel der 80er Jahre: Annie Lennox und Dave Stewart prägten mit ihrem schillernden Synthie-Pop die Dekade nachhaltig mit.

Im "Pippin Restaurant", einem Lokal im Londoner Stadtteil Hampstead, lernen sich die beiden 1976 kennen. Lennox, geboren am 24. Dezember 1954 im schottischen Aberdeen, kellnert dort. Der am 9. September 1952 im nordenglischen Sunderland zur Welt gekommene Stewart schlägt sich zu der Zeit als Gelegenheitsmusiker und Folksänger durch, nachdem er eine hoffnungsvolle Leichtathletik-Karriere aufgrund einer Knieverletzung an den Nagel hängen musste.

Es funkt zwischen den beiden und das Paar gründet bald darauf mit dem Gitarristen Pete Coombes die Band The Catch, die sie 1977 in Tourists umbenennen.

„The Tourists“ – das waren eine britische Popband, die von 1977 bis 1980 bestand. Zu Band zählten die Gitarristen David A. Stewart und Peet Coombes, die Sängerin Annie Lennox und später noch der Bassgitarrist Eddie Chin und der Schlagzeuger Jim Toomey. Die Band produzierte drei Alben und mehrere Singles. Zu den Erfolgen zählte das Dusty Springfield-Cover „I Only Want to Be with You”. Dieser Song (auch von den “Bay City Rollers” gespielt) schafft es in den UK-Charts auf den Platz 4.

Der ganz große Durchbruch will jedoch nicht gelingen, die Band löst sich 1980 auf. Auch in der Beziehung von Lennox und Stewart kriselt es. Die beiden trennen sich, beschließen aber weiter musikalisch zusammenzuarbeiten. Das Duo nennt sich Eurythmics. Der Begriff der Eurythmie stammt aus dem griechischen und beschreibt eine von den Anthroposophen gepflegte Bewegungstherapie, bei der Vokal- und Instrumentalmusik in Ausdrucksbewegungen umgesetzt werden.

In Köln produzieren die Eurythmics ihr erstes Album "In The Garden", unterstützt von Mitgliedern der Bands Can-, Blondie- und DAF. Der Mix aus Synthie-Sounds und melodiösem Pop schafft den Sprung in die Hitparaden jedoch nicht, eine kleine UK-Tour beschert Stewart zudem eine Lungenentzündung und Lennox einen Nervenzusammenbruch. Spätestens jetzt hätten die meisten Bands die Flinte ins Korn geworfen.

Die Eurythmics aber machen weiter und werden belohnt: Das zweite Album "Sweet Dreams" wird zum Millionenseller. Die gleichnamige Single, veröffentlicht im Frühjahr 1983, erreicht in England Platz zwei der Hitparade und kurze Zeit später die Spitze der US-Charts. Nicht unschuldig an diesem Erfolg ist der clevere Einsatz des neuen Mediums Musikvideo, das die Eurythmics als eine der ersten Bands geschickt zur stilvollen Selbstinszenierung nutzen.

Die Erfolgsgeschichte setzt sich mit dem dritten Album "Touch" und den Hitsingles "Who's That Girl?", "Right By Your Side" und "Here Comes the Rain Again" fort. Der Soundtrack zum Film "1984" erhält dagegen eher mäßige Kritiken. Auf "Be Yourself Tonight" schlägt das Duo dann etwas härtere, R&B-beeinflusste Töne an. In dem feministischen Duett mit Aretha Franklin, "Sisters Are Doin' It For Themselves", verarbeitet Lennox ihre gescheiterte Ehe mit dem deutschen Hare-Krishna-Anhänger Rahda Raman.

Ende der Achziger beginnt der Stern der Eurythmics langsam zu sinken. Stewart, der immer im Schatten der charismatisch-androgynen Lennox agierte, produziert jetzt zunehmend für andere Künstler, darunter Bob Dylan, Tom Petty und Mick Jagger. Lennox ist es jedoch, die nach dem achten Album mit dem trügerischen Titel "We Too Are One" das Ende der Band erklärt. Sie legt eine Babypause ein und arbeitet an ihrem ersten Soloalbum "Diva", das 1992 erscheint.

Nicht nur für Fans der Band kommt die Nachricht einer Eurythmics-Reunion Mitte 1999 höchst überraschend. Mit einer Welttournee und dem Album "Peace" meldet sich das Achziger-Relikt gewohnt erfolgreich zurück. Sowohl die Tour als auch die Platte gehen dabei karitative Wege: Sie dienen den Organisationen Greenpeace und Amnesty International. Obwohl es kurzzeitig danach aussieht, als würde die Zusammenarbeit ins neue Jahrtausend hinüber gedeihen, kümmern sich beide Parteien bald danach wieder um eigene Projekte.

Übersetzung:
Süße Träume sind daraus gemacht
Wer ich bin und was ich zustimme
Ich bereise die Welt und die 7 Meere
Jeder ist auf der Suche nach etwas

Manche von ihnen wollen Dich nutzen
Manche von ihnen wollen von Dir genutzt werden
Manche von ihnen wollen Dich missbrauchen
Manche von ihnen wollen missbraucht werden

Süße Träume sind daraus gemacht
Wer ich bin und was ich zustimme
Ich bereise die Welt und die 7 Meere
Jeder ist auf der Suche nach etwas

Halte deinen Kopf oben
Streck deinen Kopf hoch
Halte deinen Kopf oben
Streck deinen Kopf hoch
Halte deinen Kopf oben
Streck deinen Kopf hoch
Halte deinen Kopf oben
Streck deinen Kopf hoch

Manche von ihnen wollen Dich nutzen
Manche von ihnen wollen von Dir genutzt werden
Manche von ihnen wollen Dich missbrauchen
Manche von ihnen wollen missbraucht werden

Süße Träume sind daraus gemacht
Wer ich bin und was ich zustimme
Ich bereise die Welt und die 7 Meere
Jeder ist auf der Suche nach etwas

Süße Träume sind daraus gemacht
Wer ich bin und was ich zustimme
Ich bereise die Welt und die 7 Meere
Jeder ist auf der Suche nach etwas

Süße Träume sind daraus gemacht
Wer ich bin und was ich zustimme
Ich bereise die Welt und die 7 Meere
Jeder ist auf der Suche nach etwas

Süße Träume sind daraus gemacht
Wer ich bin und was ich zustimme
Ich bereise die Welt und die 7 Meere
Jeder ist auf der Suche nach etwas...


Quelle:
Wikipedia
RTL: Die Ultimative Chart Show - Die Lieblingshits der Männer (22.05.2009)
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Jahr: 2005
Die US-Punk-Rock-Band wird bereits 1987 gegründet. Der Text handelt von einem einsamen und orientierungslosen –Jungen, der allein auf dem „Boulevard Of Broken Dreams“ wandert. Die Bandmitglieder verarbeiten in der Rockballade ihre harte Kindheit:
Bereits mit 15 Jahren muß sich der Bassist Mike Dirnt durchs Leben beißen. Er reißt von zu Hause aus und lebt in einem Autowrack.
Von seiner alleinerziehenden Mutter vernachlässigt lernt auch der Sänger Billy Joe Armstrong früh für sich selbst zu sorgen.

Übersetzung:
Ich gehe diese einsame Straße entlang,
die einzige Straße die ich je gekannt habe.
Ich habe keine Ahnung, wohin sie mich führt,
aber ich bin ganz alleine hier und ich laufe einfach weiter.

Ich gehe diese einsame Straße entlang,
auf der Prachtstraße der zerbrochenen Träume.
Wenn die Stadt schläft,
bin der einzige hier und ich gehe alleine.

Ich gehe alleine. Ich gehe alleine. Ich gehe alleine. ich wache auf

Mein Schatten ist der einzige der neben mir läuft,
Mein betrübtes Herz ist das einzige das schlägt.
Manchmal wünsche ich mir jemand da draußen würde mich finden,
Bis dahin gehe ich alleine weiter.

aha aha aha - aha
aha aha aha

Ich gehe schnurgerade aus,
Das bringt mich irgendwie dazu zu grübeln,
Ich steh an der Grenze, der Kante,
und wohin gehe ich alleine?

Lies zwischen den Zeilen,
Was ist für den Arsch und was in Ordnung?
Ich kontrolliere mein Lebenszeichen,
Nur um zu wissen, dass ich noch am Leben bin.

Ich gehe alleine. Ich gehe alleine. Ich gehe alleine. Ich wache auf

Mein Schatten ist der einzige der neben mir läuft,
Mein betrübtes Herz ist das einzige das schlägt.
Manchmal wünsche ich mir jemand da draußen würde mich finden,
Bis dahin gehe ich alleine weiter.

aha aha aha - aha
aha aha
Ich gehe alleine. Ich wache auf

Ich gehe diese einsame Straße entlang,
auf der Prachtstraße der zerbrochenen Träume.
Wenn die Stadt schläft,
bin der einzige hier und ich gehe alleine.

Mein Schatten ist der einzige der neben mir läuft,
Mein betrübtes Herz ist das einzige das schlägt.
Manchmal wünsche ich mir jemand da draußen würde mich finden,
Bis dahin gehe ich alleine weiter...


Quellen:
RTL: Die Ultimative Chart Show - Die Lieblingshits der Männer (22.05.2009)
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Jahr: 1994
Bruce Springsteen verkauft bis heute weltweit über 63 Millionen Alben. Der Song ist aus dem Soundtrack zu dem Blockbuster „Philadelphia“ (Tom Hanks, Denzel Washington). Dieser Film nimmt als Erster 1993 kritisch das Thema HIV auf.

Jonathan Demme, der Regisseur von Philadelphia fragte Springsteen im Frühjahr 1993, ob er den Song zu dem entstehenden Film schreiben würde. Im Juni 1993, nach Abschluss seiner „Other Band“-Tour, schrieb Springsteen den Song schließlich. Er liefert fast alle Instrumentals, der Bass und die Background Vocals stammen vom „Other Band“-Mitglied Tommy Simms. Zusätzliche Saxophon-Klänge und Teile des Gesangs von Ornette Coleman und „Little“ Jimmy Scott wurden jedoch nicht verwendet.

1994 erhält Bruce Springsteen für den Song zum Film einen Oscar. „Streets Of Philadelphia“ hält sich 5 Wochen auf Platz 1 in Deutschland und bleibt insgesamt 13 Wochen in den Top Ten.

Inhalt „Philadelphia“:
Andrew Beckett ist ein aufstrebender junger Anwalt bei einer großen Anwaltskanzlei in Philadelphia. Seine Vorgesetzten setzen große Stücke auf ihn und sein Können und planen, ihn zum Teilhaber der Kanzlei zu machen. Bereits zu diesem Zeitpunkt verbirgt Beckett zwei Geheimnisse: seine Homosexualität und seine HIV-Infektion. Als sich die ersten Spuren einer AIDS-Erkrankung nicht mehr vertuschen lassen, wird er aus fadenscheinigen Gründen entlassen. Andrew Beckett will das nicht auf sich sitzen lassen und plant, seinen ehemaligen Arbeitgeber zu verklagen. Bei der Suche nach einem Anwalt, der ihn vertreten soll, erfährt Beckett große Ablehnung. Seine letzte Hoffnung ist Joe Miller, den er vorher bei Zivilprozessen als Anwalt der Gegenseite bereits kennengelernt hat.

Doch auch Miller hat Bedenken, Beckett zu vertreten. Neben der juristischen Problematik macht er keinen Hehl aus seiner Ablehnung gegenüber Homosexuellen. Doch als Miller in der Bibliothek der juristischen Fakultät zufällig Zeuge wird, wie Beckett wegen seiner Krankheit diskriminiert und ausgegrenzt wird, ändert er seine Meinung. Gemeinsam ziehen Miller und Beckett vor Gericht. Während der Vorbereitungen zur Hauptverhandlung wird Joe immer wieder mit dem Leben von Andrew Beckett konfrontiert. Er bekommt einerseits Einblick in den Schwulen-Alltag. Andererseits erlebt er, was es bedeutet, mit AIDS zu leben. Zunehmend entwickelt Miller – nicht zuletzt mit der Hilfe seiner liberalen Frau – Verständnis und ein tiefes Mitgefühl für Andrew Beckett. Die Geschworenen plädieren für eine Entschädigung Becketts, der jedoch wenige Tage nach der Urteilsverkündung verstirbt. Der Film endet mit einem Abschiedsfest zu Ehren Andrews, an dem alle Familienmitglieder und auch Miller mit seiner Familie teilnehmen.

Übersetzung:
Ich war verletzt, wie erschlagen,
war so unten, daß ich mich selbst nicht wiedererkennen konnte.
Mein Spiegelbild im Schaufenster,
aber ich erkannte mein Gesicht nicht mehr.
Mein Bruder,
wirst Du mich jetzt allein lassen,
damit ich irgendwo in Philadelphia auf der Straße eingehe?
Ich bin die Straßen auf und ab getigert,
bis meine Füße zu Stein wurden.
Und ich hörte die Stimmen von Freunden,
die längst weggegangen oder tot waren.
In der Nacht hörte ich das Blut durch meine Adern rasen,
schwarz und flüsternd wie der Regen auf der Straße in Philadelphia.

Es wird kein Engel kommen,
um für mich da zu sein.
Es gibt nur Dich und mich, mein Freund.
Meine Kleider sind mir zu groß geworden,
und ich bin tausend Meilen weit gewandert,
nur, um aus meiner Haut zu kriechen.

Es ist Nacht geworden,
ich bin wach,
und ich kann spüren,
wie ich langsam immer weniger werde,
verschwinde.
Darum, mein Bruder,
nimm mich auf,
küsse mich,
auch wenn Du nicht mehr an mich glaubst.
Oder wir werden uns beide verlassen,
werde beide auf den Straßen von Philadelphia stehen
und allein sein.


Quellen:
Wikipedia
RTL: Die Ultimative Chart Show - Die Lieblingshits der Männer (22.05.2009)
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Jahr: 1977
Rick Parfitt (Gesang und Gitarre): “Der Song ist zu unserer Hymne geworden - und sehr typisch für uns. Dabei haben wir ihn gar nicht selbst geschrieben.“

Der Song besitzt eine eingängige Harmonik und ist vergleichsweise einfach zu spielen. Er wurde von John Fogerty geschrieben und war 1975 seine erste unter eigenem Namen veröffentlichte Single, nachdem er zuvor seine Solokarriere unter dem Namen Blue Ridge Rangers geführt hatte. Damals wurde die Single weder von den Kritiken einschlägig gewürdigt noch konnte sie größere Verkaufserfolge erzielen. Immerhin erreichte sie Platz 27 in den US- und Platz 40 in den deutschen Charts.

1977 veröffentlichte die Gruppe Status Quo das Stück auf dem Album Rockin All Over the World, es wurde sofort ein Millionenhit, nicht zuletzt vielleicht auch, weil es vom Stil her sehr gut zu Status Quo passte. Das Lied erreichte in ihrer Heimat Großbritannien ebenso wie in der Schweiz Platz 3 der Hitparade, in Deutschland Platz 7.

Die Version von Status Quo beinhaltet zwei Soli, das erste gespielt von Rick Parfitt und das zweite von Francis Rossi, außerdem das typische Klavier-Intro von Andy Bown. Die Studioversion hat eine Länge von 3 Minuten 33 Sekunden und hat ein langsameres Tempo als andere Stücke, z.B. Caroline.

Rockin' All Over the World wurde auch von weiteren Gruppen wie den Georgia Satellites und Bon Jovi aufgenommen. Während die meisten Cover-Versionen sich an der Aufnahme von Status Quo orientieren, gibt es aber auch Fassungen, die sich näher an Fogertys Originalfassung halten. Auch der Schlagermusiker Wolfgang Petry veröffentlichte ein Aufnahme dieses Stücks.

Status Quo verkauft insgesamt über 120 Millionen Platten und spielt in 5500 Konzerten weltweit vor über 24 Millionen Menschen. Im Jahre 2009 kommen sie auf ihrer Welttournee auch nach Deutschland.


Quellen:
Wikipedia
RTL: Die Ultimative Chart Show - Die Lieblingshits der Männer (22.05.2009)